Ручная вышивка

Акварельное небо на вышивке | РУКОВОДСТВО

Акварельное небо на вышивке | РУКОВОДСТВО

 

Как нарисовать акварельное небо по дизайну вышивки?

Когда вы вышиваете архитектурный дизайн вышивки, небо иногда может казаться большим пустым пространством. Но вместо того, чтобы бояться «пустоты», смотрите на нее как на идеальное место для творческих поисков. В этом руководстве вы научитесь всем техникам добавления акварельного неба в дизайн вышивки.

Почему небо?

Небо отлично подходит для добавления ярких красок к вышивке. Есть несколько вариантов окраски как стежками, так и краской.

В качестве примера мы используем схему вышивки Карлов мост. Карлов мост – прекрасный пример конструкции, которая отлично подходит для «экспериментов с небом». Или, как в этом случае, идеально подходит для акварельного неба.

Какие материалы мне нужны?

Прежде чем приступить к процессу, я просто кратко перечислю материалы, использованные для этого конкретного смешанного медиа-проекта. (Включая партнерские ссылки)

  • Схема вышивки Карлов мост
  • Хлопковый холст (утиный холст тоже отлично подойдет)
  • Мулине для вышивания от DMC
  • Акварельная краска
  • Акварельная кисть
  • Размер иглы 1-5
  • Пяльцы 6 ″
  • Копировальная бумага для переноса дизайна (полное руководство здесь)

А теперь приступим!

«Мокрое по мокрому» или «мокрое по сухому»?

В первую очередь следует учитывать, влажная у вас ткань или сухая. Понятие «мокрый по мокрому» относится к мокрой краске на мокрой ткани. А «мокрый по сухому» относится к мокрой краске на сухой ткани. По сути, краска всегда влажная, потому что вам нужна вода, чтобы растворить и использовать пигмент.

При рисовании неба рекомендую использовать технику «мокрое по мокрому». Причина в том, что влажная ткань удерживает больше воды (что вполне очевидно), а это значит, что пигмент будет более свободно растекаться.

С большим количеством воды вы улучшите естественную смесь и кровоточите. По сути, вода – это то, что заставляет акварельные краски жить собственной жизнью.

В результате, если сначала смочить ткань, небо приобретет более естественный вид по мере растекания краски.

Где разместить краску?

Учитывая высокий уровень растекания, не нужно класть краску слишком близко друг к другу. Вместо этого попробуйте произвольно провести краской по небу.

Цвет всегда будет наиболее отчетливым и контрастным в том месте, куда вы кладете кисть. С этого момента краска растворяется в направлении наружу относительно круговым образом.

Выполнив эту технику, вы создадите яркое облачное небо. Потому что более разбавленные области будут «менее синими» и, таким образом, создадут впечатление облака.

«Я хочу чистое голубое акварельное небо – как мне это сделать?»

Вы можете прочитать это и подумать: «О, но я не люблю пасмурные дни».

Это действительно очень важный момент! Честно говоря, я думаю, что все мы предпочитаем чистое голубое небо в повседневной жизни. Однако когда дело доходит до художественных представлений и техник создания более визуально интересного изображения, все немного меняется.

акварель небо на вышивке Облачное небо передает гораздо большую глубину изображения, чем ясное голубое небо. То же касается и полностью обшитого небом мулине. Градуированное небо с вышивкой или небо в стиле Ван Гога будет выглядеть намного интереснее с художественной точки зрения, чем плоскостное голубое небо.

Конечно, ничто в искусстве не может быть полностью таким черно-белым. Моя цель – объяснить вам причины определенных художественных решений, чтобы вы были лучше уверены в своих творческих решениях.

В примере с акварельным небом, который я показываю вам в уроке на YouTube, небо, возможно, ОЧЕНЬ облачно.

Средним вариантом было бы добавить немного больше краски по сравнению с «облачными» белыми областями, и вы сразу же расскажете другую историю своим произведением искусства.

А если вы хотите попробовать совершенно чистое голубое небо – тогда вам просто нужно добавить краску по всей указанной области. Помните, что чем больше краски вы добавите, тем больше воды вы добавите.

В результате кровотечение может простираться значительно дальше от предполагаемой зоны, чем вы этого хотите. В этом случае постарайтесь продвигаться к границам, а не начинать наносить краску близко к границе.

Узнайте больше о том, как делать акварельную вышивку Бесплатный мастер-класс по акварельной вышивке

В этом учебном пособии был дан конкретный пример того, что можно сделать с акварельной краской и вышивкой вместе.

Чтобы лучше понять как акварельную среду, так и то, как вы можете создавать искусство смешанной техники, я рекомендую вам взглянуть на наш БЕСПЛАТНЫЙ семинар «Введение в акварельную вышивку».

Вы также можете найти мою последнюю статью очень полезной:

7 вещей, которые нужно знать об акварельной вышивке

Спасибо за чтение! Не могу дождаться, чтобы увидеть ваши эксперименты со смешанной техникой.

Чтобы показать нам, над чем вы работаете, используйте #charlesandelin в своих сообщениях в Instagram или, если вы являетесь участником нашего сообщества Facebook, мы рекомендуем вам делиться своими успехами там.

Удачной вышивки!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *